Paxan1992

Что бы и кто не говорил, а ремейк советского хита "Джентльмены удачи" на проверку оказался не так уже и плох, как его малевало человеческое сознание. Конечно же, сделать из осовремененной истории такой же шедевр, как в далеком 71 году создателям не удалось, зато они сняли вполне сносную новогоднюю сагу. К сожалению, без неурядиц не обошлось, однако, их было не так уже и много.

Во-первых, самым главным минусом могу назвать отсутствие целостности и главное логичности сюжета. Во-вторых, второстепенные герои Муха и Шатун оказались здесь совсем пресными, в отличие от Косого и Хмыря, да и Василий Алибабаевич был куда лучше Джафара. Но зато здесь развили любовную тематику, которой в оригинале уделили минимум внимания. В-третьих, финал выбился из общего сюжета по своей стилистике и не произвел должного впечатления, поэтому больше выглядел, как пародия.

А вот к плюсам смело могу отнести игру Сергея Безрукова. Уж не знаю, то ли роль хипстера ему так подходит, то ли схожесть фамилий его героя и персонажа Леонова, но факт остается фактом. Даже дурацкое прозвище антигероя (Смайлик) в его же исполнении не произвело негативного впечатления. Также отмечу отсутствие пошлых шуток, которыми современный отечественный кинематограф так грешен. Пусть юмора было не так уже и много, зато хоть он был не "туалетного" уровня.

Пятая часть непропорционально несодержательной франшизы, основанной на одноименной видеоигре, удалась насмарку, если это, конечно, подходящее выражение. Отмечая десятилетие первого фильма, Андерсон забыл, что в далеком 2002 от него, кажется, просили хоть и крайне клевый и вполне себе занимательный боевик, где деревянный сюжет компенсировался занятной историей о клонах, зомби и выживающих спецназовцах, и потому вышло то, что вышло: "Обитель зла: Возмездие".

Нет, характеризуя нарочито выпуклый 3D-эффектом фильм, стоит обмолвиться, что в этой бессюжетной истории есть и свои плюсы: в динамике картине не откажет даже самый закоренелый любитель экшена, просто ни развития персонажей, ни тем более сколь-нибудь значимых событий в фильме не происходит.

Само собой, главное, что следующая часть обещает стать последней и надеяться на что-либо, кроме увлекательной финальной битвы добра и зла, не приходится, но того от таких саг и требуется. Элис или должна стать свободной, или, наконец, умереть, потому что в том мире нет места двум взаимоисключающим понятиям, а любой финал – это во всех отношениях большой куш продюсеров.

Почитателям исторических картин фильм, скорее всего, лента придется по душе. По большому счету это заслуга художников и декораторов, сумевших качественно воссоздать одежду и дома главных героев. На протяжении просмотра не было такого впечатления, что актерский состав принадлежит к ныне живущим селебретис. Воспринимались все персонажи, как жители Виржинии 1930-х годов. Считаю это большой заслугой, потому как для современных картин такая реализация является большой редкостью.

В целом фильм пришелся по душе, даже, несмотря на мелкие недочеты. Самым большим минусом стал немного неточный перевод названия. Поход на эту картину был спонтанным, так что, и предположить не мог, в каком жанре она снята и о чем. По названию можно неверно заключить, что "Самый пьяный округ в мире" – это комедия наподобие "Грэбберсов". Наши прокатчики почему-то очень странно переводят заголовки многих фильмов. Считаю, дословный перевод "Беззаконие" куда больше отражает истинное положение дел и соответствует увиденному на экране.

Дабы не спойлерить, опущу фабулу картины и перейду к исполнителям. Джон Хиллкоут, подаривший миру "Предложение" и "Дорогу", смог подобрать не просто звездный, а и талантливый состав. Шайа ЛеБаф исполнил одну из заглавных ролей – Джека Бондуранта – стеснительного и неопытного в начале, и волевого, решительного ближе к финалу. Не могу сказать, что это лучшая роль Шайа, но уж точно не худшая. Том Харди тоже идеально вписался в роль Форретса: решительный, молчаливый, лидер и настоящая глава семейства. Гэри Олдман оказался ничуть не хуже, как, впрочем, и всегда. Из женского состава пальму первенства получает Джессика Честейн со своей Мэгги. В общем, от просмотра и актерской игры остались приятные впечатления.

Облачный Атлас можно считать настолько же революционным для киноиндустрии, каким стал в свое время Аватар. Только здесь вопрос не только в технологиях, но и во взгляде на прошлое, настоящее и будущее, которые не являются разрозненными кусками, а сплетаются в один узор. Этот узор может казаться слишком сложным, путанным и непонятным, как и фильм. Но, на самом деле, взаимосвязь между всеми элементами становится понятной, если отвлечься от привычного восприятия. Не зря все 6 временных линий, все шесть историй, сыграны одними и теми же актерами. Поначалу все происходящее на экране кажется больным бредом, когда история скачет из эпохи в эпоху, без всякой видимой взаимосвязи. Но потом мозг сам начинает отлавливать параллели, видеть то, что прячется под обложкой разных обстоятельств. И приходит то самое ощущение дежавю, о котором говорит один из героев: "Я здесь уже был. В какой-то другой жизни…". Но, в любой жизни, решения принимает каждый сам за себя, снова и снова. А вот последствия этих решений – это уже достояние всего человечества, как бы громки и пафосно это ни звучало.

За последние несколько лет, Брюс Уиллис переиграл бесчисленное количество проходных ролей, в фильмах, названия которых никто уже и не вспомнит. Не знаю, почему так случилось, но до боли любимые всеми роли крутых полицейских, давно уже канули в лету ещё после четвертого ореха. От этой картины я тоже не ожидал ничего хорошего, тем более зная, что в Америке она вышла прямиком на видео. Но признаюсь, был приятно удивлен. Если не брать во внимание, что исполняет он не главную роль, то думаю смело можно сказать - это лучший его фильм за последние несколько лет. Немногословный крутой полицейский, в одиночку распутывающий сети фашистской группировки, вот та роль, которую давно уже ждали от Брюса Уиллиса. Компанию опытному Уиллису составил, модный нынче после "Трансформеров", Джош Дюамель. А так же, одна из самых снимаемых сейчас актрис, Розарио Доусон. Не смотря на видеоформат и режиссера снимавшего до этого в основном для телевидения, картина получилась на диво яркой и динамичной. Действие не провисает ни на секунду, погонь и перестрелок, тоже хватает. Особенно порадовал момент, когда герой Уиллиса одним ударом укладывает здоровенного амбала. В общем, поклонников этого актера, фильм точно не разочарует. Кстати на 2013 год, в России запланирован релиз этого фильма в кинотеатрах

С приходом в киноиндустрию студии Pixar с их Шреком и Ледниковым Периодом, полным юмора понятного как детям, так и взрослым, зритель настолько к этому привык, что теперь от каждого анимационного кино ожидает все тех же подмигиваний и намеков на наш хаотический реальный мир. Но похоже, что эта мода подошла к концу и теперь анимация, сделаная в Штатах, все больше и больше становится детской. И "Монстры на каникулах" тому прекрасный пример. Собственно, трейлер к фильму не обманывает ни на секунду и из него уже становится ясно, что это фильм будет интересен исключительно детям. Хотя раз в 30 минут в фильме "передается привет" скучающим взрослым. Подчеркну, с точки зрения детского кино, фильм "Монстры на каникулах" наверное очень хорош. По крайней мере, детям в зале понравилось. Но слишком уж он простой, полный стереотипичных персонажей и с юмором полным нелепостей и сюсюканья. Вся история сама по себе и та форма с которой разруливаются предложенные задачи наводят смертельную тоску. Дети в зале реагировали очень активно, но мне почему-то кажется, что они достойны более качественных историй с более толковым юмором.

Идеальный фильм для развлечения. Не буду ругать "Форсаж 5" за сюжетные недоработки или ляпы, поскольку это глупое занятие. Ежу понятно, что подобные картины создают исключительно для того, чтобы потешить публику зрелищем. И это правильно. За неделю голова так перегружена информацией, что не всегда есть силы и желание загружать себя еще и арт-хаусом или триллером. Гораздо приятнее посмотреть за бездумной стрельбой, гонками, побегами и кулачными драками. Здесь можно считать пятую часть франшизы лидером.

Немного удивило, что создатели пытались вплести сюда помимо умопомрачительных машин и гоночных сцен еще и вопросы морали. Согласитесь, для подобных фильмов это редкость. Тем не менее, вышло у них не так коряво, как можно предположить. Не лишним будет показать со стороны, как важна семья, умение героев брать ответственность и принимать важные решения касаемо будущего.

К качеству реализации, визуальной картинке и спецэффектам нет никаких претензий. Поскольку грех жаловаться на все это, создатели потратили бюджет максимально разумно, тщательно передав даже незначительные детали. Но вот наивных моментов тут было слишком много, иногда раздражало. В принципе, на один просмотр хватит.

Когда думал уже, что мне везет на тихие, спокойные (насколько это возможно) комедии в этом году нарвался на лицензионку этого фильма. Как-то раньше особого значения ни его премьере, ни сюжету не предавал. Но тут волею случая получилось ознакомиться, и вот, что я скажу.

Во-первых, не слишком хорошая задумка с псевдо-документальной манерой съемок. Она, конечно, сейчас на пике популярности, но для комедии Нима Нуризаде перегнул. Новаторство является приемлемым только в тех жанрах, где это действительно в "тему" и может сыграть на руку сюжету. Во-вторых, пришлось по вкусу, что все здесь проработали с особым размахом, т. Е. Если гнули палку, то уже по-взрослому. Из-за этого иногда просто терялся дар речи, но в принципе получилось самое то для этого проекта. В-третьих, сценаристам удалось избежать шаблонного развития событий. Пусть и понимал с самого начала, что меня ожидает трэш, но не предполагал даже, что в таких масштабах и настолько реалистичный.

Из всего этого понятно, что плюсов у фильма "Проект Х: Дорвались" хорошие задатки, но, к сожалению, этого мало. Больше склоняюсь к тому, что можно посмотреть раз-два и забыть лет на 5. Ничего не потеряете.

Не читал произведение Керуака "На дороге", однако и без этого я проникся симпатией к его кинематографической адаптации. Больше всего импонирует то, что фильм снят в битнической манере, если можно так выразиться, и рассказывает нам об отрезке жизни одного из них. По сути, для меня экранизация "На дороге" – это помесь "Ромового дневника" и "Мечтателей". От первой ленты здесь алкоголь, а от второй – непреодолимое желание свободы, дух авантюры, смелые идеи, амбиции и т. Д.

В первую очередь этот фильм будет интересен именно представителям касты "свободных художников", которые живут одним днем, находятся в поисках нового, занимаются творчеством "под мухой" и быстро прожигают жизнь. Другим же ознакомиться можно, будет любопытно и не скучно, однако вряд ли будет достигнут нужный эффект.

По своему сюжету "На дороге" является слезливой драмой, завуалированной бунтарством и приключениями. Если рассмотреть каждого персонажа, как под микроскопом, то взору открываются невиданные ранее элементы. Тут отдельное спасибо сценаристам и актерам, которые реализовали все на грани между игрой и реальностью. Особенно удивила Кристен Стюарт, которая здесь была не пресной, а сексуальной и неудержимой.

По независящим от меня причинам пошел смотреть "Ледниковый период 4: Континентальный дрейф", не видя при этом ни одну из предыдущих частей. Я не очень привык смотреть мультфильмы, так как я больше поклонник фильмов немного других жанров, но с этим я, признаться, получил удовольствие и повеселился вместе с детьми.

В фильме масса веселых моментов и сюжет очень увлекательный. Персонажи полны очарования и симпатии. Среди них очень хочется выделить совершенно безумную белку, которая сама не желая того провоцирует чуть ли не конец света. Даже не видя предыдущих частей, понятно, что весь замес мульта именно на этой белке. Она, конечно, дает прикурить там всем, и "Ледниковый период" потом с белкокрысом и ассоциируется.

И очень понравилась бабушка ленивца Сида. В этом персонаже я заметил привкус такого афроамериканского юмора, что-то из фильмов Эдди Мерфи. А вот тигрица меня не очень сильно убедила. Семейство мамонтов наверное самое невразумительное среди всех второстепенных персонажей, которые дают им фору в сто очков.

И должен заметить, что в этом "Ледниковом периоде" присутствуют некоторые стереотипы и недоработки. Например, континентальный дрейф как таковой остается лишь в названии и ограничивается лишь несколькими встрясками

Дэвид Кроненбёрг со времён "Мухи" не снял ничего столь культового для будущего и шедеврального для настоящего поколения. И всё же выходит тот долгожданный и загадочный проект, эскцентризм которого поражает не только обычных зрителей, но и самих фанатов маэстро психоделического сознания и мира сексизма в целом.

Итак, чего можно ожидать от Патиссона, что в народе уже давно именуем Бобом Кобачковым (виной всему ужасные роли в столь подростковом "Сумерки")? Было бы странным думать, что фильм получится действительно стоящий, ведь на борту стоит такой… Эм, персонаж. И всё же, те кто смотрел "Помни меня" согласятся с тем, что Патисон – актёр вовсе не пропащий, а лишь ставший жертвой собственного контракта. Впрочем, не будем углубляться в ту территорию, что нам доселе неизвестна.

Вся картина строится на этом образе. Главный герой – и есть олицетворения всего человечества, основного его загибающегося и самого жёсткого и безпринципного класса. Остальные люди, которых не меньше, всё так же жадно смотрят на этих бездушных банкиров и директоров крупных международных фирм. Но кто же из них по-настоящему несчастен?

Шаг за шагом, удивляя на каждой реплике, Кроненбёрг тонко выстраивает диалоги вокруг персонажа Патисона, давая понять, что ответ на недавно появившиеся вопросы уже близок. И он у тебя в голове.

И всё-таки ожидал от картины гораздо больше тонкостей. А получаешь лишь грязь в лицо. Но это всё шуточки. На самом деле действительно уровень картины на всём хронометраже колеблется от "убить эту пафосную девочку" до "вы все сволочи", но последнее вовсе не выглядит откровением, а значит вся картина лишена смысла.

Главной задачей в нашем случае нужно было снять картину именно снять так, чтобы зрителя зацепила сама тема. Но фильм метается из ну просто смешной драмы в попытку снять комедийное кино. И те и те не удаются и выглядят весьма и весьма посредственно.

Вещи в фильме говорятся вполне понятные, и даже политически картина более актуальна для нашей страны, чем для штатов, ибо именно наши телеканалы покупают права на старые тв-шоу с запозданием на пятнадцать-двадцать лет и делают мягко говоря не конфетку. В общем, общество деградируют. Но раз уж взялись делать фильм без цензуры — нужно было копать глубже, чем грубое "мочилово" неправоверных граждан, и припечатывать это столь банальной моралью как "нужно всегда оставаться человеком".